Con una escoba en mano y una canción, Perla preparaba el bar para recibir a los primeros clientes. Allí, las copas no eran lo único que convocaba a los visitantes; también estaba la compañía de Perla, Esmeralda y Coral, tres mujeres para quienes cada noche representaba una jornada de trabajo.
Así comenzó "El estuche prohibido", que volvió a escena el pasado sábado en la Fundación La Tortuga, en Lechería. Escrita y dirigida por Jesús Benjamín Farías, la obra fue presentada en esta ocasión en colaboración con NAOMA Producciones.
La pieza, escrita en 2015 y exhibida anteriormente en 2018, combina el humor con una mirada política y social a Venezuela desde los años setenta hasta la actualidad. En el bar, tres mujeres y Cocuyo, el encargado de la limpieza, reconstruyen sus vidas mientras lidian con las rivalidades del presente. Antes de disputarse clientes, cada uno había tenido una familia, una infancia y una idea bastante distinta de su futuro.
Caminos unidos con distintos recorridos
“Yo soñaba con un príncipe azul, un ranchito y ocho niños. Pero, ¿saben qué? Tengo ocho monos de un príncipe distinto”, soltó Perla, llenando el teatro de carcajadas por parte del público.
Elegante y de actitud firme, la dueña del bar repasó sus desencuentros amorosos entre la picardía y la desilusión. Detrás del chiste asomaba una confesión menos ligera: “Me convertí en todo, menos en lo que yo soñaba”, contó.
Esmeralda Guadalupe, vestida de verde y con un marcado acento maracucho, tenía su propio método para ordenar la memoria: los mandatos presidenciales. Donde otros buscaban fechas, ella encontraba presidentes, modas y costumbres.
Relajada y coqueta, evocó la vida nocturna de Puerto La Cruz y las aspiraciones sociales de otros tiempos. “Todos odiábamos a las sifrinas, pero en el fondo queríamos ser una sifrina”, admitió.
Hija de un trabajador petrolero, Esmeralda recordó el bienestar familiar y el divorcio que marcó el quiebre de aquella etapa. Desde el bar, miraba hacia una vida que había quedado lejos de las noches en las que debía competir por la atención de los clientes.
Con brillos y destellos rojos, Coral encontró pronto motivos para medirse con ella. Entre bromas y reproches, ambas demostraron que compartir local no significaba repartirse la clientela "en santa paz".
Pero el relato de Coral cambió el tono. A los ocho años ya conocía las humillaciones por ser negra, pobre e hija de la trabajadora que barría la escuela. “Hasta que aprendí a defenderme”, afirmó. Detrás de aquella mujer que hablaba "claro y raspado" aparecía una niña que había aprendido a responder al desprecio.
Cocuyo, tampoco se andaba con palabras rebuscadas. De apariencia sencilla y habla coloquial, recordó a una madre que reclamaba al padre que hiciera algo "con su muchacho" y a un padre que prefería dejarlo tranquilo.
Entre sus recuerdos más felices estaban los días en que tras irse de casa, se quedaba solo en la de su abuela y aprovechaba para ponerse la ropa de ella. Aunque nació hombre, aspiraba a ser la mujer que ninguna de sus hermanas había sido y buscaba un lugar en una sociedad que lo cuestionaba. Sus ocurrencias provocaban risas, pero detrás del humor aparecía una historia marcada por las burlas y el deseo de ser aceptado y reconocido ante la sociedad.
Un país detrás del mostrador
Las tres mujeres contaron también la primera vez que abrieron su "estuche prohibido". El doble sentido del título atravesó sus confesiones: encuentros en los que la compañía tenía precio, aunque el afecto siguiera siendo una aspiración.
La posibilidad de vender el bar transformó las disputas cotidianas en una preocupación común. Más allá de quién conseguía un cliente o tenía la última palabra, perder el local significaba quedarse sin su fuente de ingresos y sin el espacio en torno al cual habían construido sus vidas.
En entrevista para El Tiempo, el escritor y el director de la obra, Benjamin Farías, explicó que concibió la propuesta desde el teatro bar y el cabaret. Las canciones, las confesiones y las bromas acompañan una lectura política: Perla remite al mundo adeco; Esmeralda, al copeyano; el rojo de Coral alude al PSUV, y Cocuyo representa al pueblo, que termina recibiendo las consecuencias de las disputas de los demás.
La obra seguirá presentándose al público en distintos espacios, manteniendo la propuesta del teatro bar en la zona.
Lechería / Ismelvia Dugarte
